Sem categoria

A cada final de semestre a UFMG, por meio do curso de Bacharelado em Teatro da Escola de Belas Artes, oferece ao público de Belo Horizonte vários espetáculos teatrais, sendo a maioria gratuitos. Entre novembro e dezembro são nove espetáculos apresentados em vários locais da cidade, com diversos estilos estéticos e temas variados. Eles integram mostras de formaturas da graduação em teatro, o  bacharelado, da UFMG. Para se formar, cada estudante precisa realizar um espetáculo e também um trabalho teórico sobre a pesquisa cênica realizada que dá base ao processo criativo desenvolvido. 

Neste semestre tem espetáculo sobre os mistérios de Agatha Christie, tem uma burleta espevitada divertida, mas que não deixa de denunciar a violência contra a mulher, tem um espetáculo musical sobre uma disputa de sementes nativas, tem um teatro itinerante sobre uma casa e suas memórias, tem espetáculo sobre o despertar dos griôs e histórias contadas e tem, ainda, outro que fala de amor por meio de mitologias.

Com 27 anos de existência na UFMG, o Curso de Graduação em Teatro se mantém com uma produção teatral intensa e instigante, apresentando outros modos de se inovar na universidade. 

Acompanhe em: @teatroufmg e www.eba.ufmg.br

Programação

Acontece no sábado, 29 de novembro, o 2º Encontro Negruras: A periferia como universidade, na sede do Grupo Morro em Cena, no Aglomerado da Serra.

O encontro integra a programação do Novembro Negro da UFMG e tem contado com um engajamento das e dos estudantes. É uma atividade que aproxima universidade e território, colocando em diálogo poéticas, pedagogias e práticas que nascem das periferias e de experiências negras. Haverá emissão de certificado para estudantes que participarem presencialmente.

Programação:

14h15 – fala de abertura com Prof. Dr. Altemar Di Monteiro e Herlem Romão

Mesa 1
Da periferia à universidade: gingando com as pedagogias
14h30 – Sede do Morro em Cena
Convidades: Profa. Licínia Maria Corrêa (UFMG), Carla Andrea e Herlem Romão (Morro em Cena)
Mediação: Prof. Dr. Clóvis Domingos

Mesa 2
Entre a universidade e a periferia: poéticas do cruzo
16h30 – Sede do Morro em Cena
Convidades: Renata Paz, Rogério Lopes e Negona Dance
Mediação: Simon Oliveira (Morro em Cena)

19h – apresentação Fragmentos Xirê: A saga do menino Rei (Morro em Cena)
20h – encerramento com samba

Esta 10ª edição da Semanária de Artes Gráficas | GRÁFICA PRESENTE da Escola de Belas Artes da Universidade Federal de Minas Gerais  conta com o acolhimento da Academia Mineira de Letras criando um inédito encontro entre a tradição literária de Minas Gerais e as artes gráficas contemporâneas. O evento propõe um retorno reflexivo ao debate sobre a cultura material, valorizando o fazer manual como espaço de experimentação, conhecimento e invenção no campo das artes visuais, mas abre-se ainda a outros debates que se mostram necessários no momento presente, marcado por importantes temas como a presença queer na arte contemporânea, as produções multilinguagens e contribuições da arte como forma de resistência, expressão e pensamento crítico.

Campo de natureza híbrida por excelência, as Artes Gráficas desde sua origem, estabelecem interlocuções com diferentes áreas de conhecimento e permitem que a experimentação crie zonas de fricção e de constituição de discurso, colocando em xeque práticas e conceitos estabelecidos na tradição da produção artística. As artes gráficas instituem novos formatos e novos espaços expositivos, de invenção e intervenção e seu potencial reprodutivo e de circulação alteram e potencializam a interação entre a arte e a comunidade, ampliando seu âmbito de ação ao criar interfaces com a multiplicidade de nossa cultura que habita também as ruas e lugares de grande circulação na cidade.

Privilegiando ações propositivas a Semanária oferece nesta edição, de 27 a 29 de novembro, de 10h30 às 21h30 (a consultar o dia), três oficinas abertas ao público com 15 vagas cada, a realização de um mural coletivo, leituras e projeções, expedições gráficas, uma exposição com as produções de alunos e dos artistas-professores da área de Artes Gráficas da EBA, além de mesas de debates no período noturno. Na mesa de abertura do evento, no dia 27 de novembro, às 19h30, teremos a honrosa presença do poeta, artista visual, designer sonoro e pesquisadorRicardo Aleixo, que ocupa a cadeira número 31 da Academia Mineira de Letras, desde 2024.

Outros profissionais abrilhantam esta edição como _s artistas Sylvia Amélia Ricardo Burgarelli, Erre Erre, Marta Neves, Bárbara Macedo, Ciber_org, Renato Negão, Pedro Veneroso, a Professora e Pesquisadora Rachel Cecília e _s artistas em formação na Escola de Belas Artes da UFMG, Syl Triginelli, Rae Mielli, Vitória Canton, Carol Brandhuber, Rosinha Disgrassa, Popó Tolentino, Laura Costa, Dân Neres e Pedro Marcicano.

Em seu último dia a Semanária realiza ainda uma feira de publicações com lançamentos variados, coroada com uma festa de encerramento e as performances gráficas de Preto Matheus, Coletive Trupe Simbionte e Farofa Gráfica com Marcelo Drummond.

A Semanária é uma iniciativa do grupo de artistas/ pesquisadores/ professores da Habilitação em Artes Gráficas – Departamento de Desenho da Escola de Belas Artes da UFMG.

PROGRAMAÇÃO

27 de novembro 2025 [quinta-feira]

_14 às 19h – Oficina 1: A PALAVRA AUTOCOLANTE : o que sobra é o que resta com Silvia Amélia + Intervenção Gráfica Mural na Fachada da Academia Mineira de Letras.

_15h30 às 17h – Expedição Urbanografia com Binho Barreto e Elisa Campos

_17h30 às 19h – Mostra Filmes de artistas – 1960/70: experimentos gráficos – exibição e leitura comentada com Lucas Almeida

_19h – Abertura Exposição Ocupação Vitrines 

_19h às 21h30 – Mesa de abertura

> Por uma arte gráfica plural – Habilitação de Artes Gráficas: 10ª Semanária

                     > Palestra com Ricardo Aleixo

28 de novembro 2025 [sexta-feira]

_13h30 às 17h – Ação: Gang do Rodinho/ EBA-UFMG com Vitória Canton, Carol Brandhuber e Julia Diniz

_14h às 17h – Expedição e visita guiada à exposição Habitar o invisível, coabitar a cidade com curadores Marconi Drummond e Maurício Meirelles

_17h30 às 19h – Leituras e projeções gráfica com Syl Triginelli (performance Hiperfoco) e  Rae Mielli (palestra-performance) e Laura Costa Retifico-me]

_19h30 às 21h30 – Mesa redonda – “Gráfica queer” com Marta Neves, Bárbara Macedo, CIBER_org (remoto) e mediação de Rachel Cecília

Dia 3: 29 de novembro 2025 [sábado]

_10h às 19h – Feira de Artes Gráficas e Publicações Independentes + lançamentos de livros e filmes

_10h às 13h – Ação: Gang do Rodinho/ EBA-UFMG com Vitória Canton, Carol Brandhuber e Julia Diniz

_14 às 19h – Oficina 2: Entre roubos, contingências e improvisos: a reprografia como recurso inventivo com Ricardo Burgarelli e Erre Erre

_16h – Exibição do filme TRUCO! SHN 25 anos seguido de bate-papo com os membros do coletivo SHN e o diretor do Filme Marcelo Fazolin

_17h30 às 19h30 – Leituras e Projeções Gráficas com Pedro Veneroso –  e Renato Negrão

_20h às 21h30- Encerramento Festivo + DJs + Performances gráficas:com Preto Matheus + Coletive Trupe Simbionte + Marcelo Drummond [Farofa Gráfica]

10ª SEMANÁRIA DAS ARTES GRÁFICAS | GRÁFICA PRESENTE

ACADEMIA MINEIRA DE LETRAS [entrada franca]

DE 27 A 29 DE NOVEMBRO DE 2025 | entre 10h e 21h30hs (conferir o dia)

INSCRIÇÕES: semanaria.wordpress.com | 15 vagas [cada oficina]

PROMOÇÃO: HABILITAÇÃO EM ARTES GRÁFICAS | ESCOLA DE BELAS ARTES | UFMG

APOIO: ACADEMIA MINEIRA DE LETRAS

O Fórum Patrimônio Gráfico em Movimento chega à sua quarta edição, a ser realizada nos dias 8 e 9 de dezembro, em Diamantina, reafirmando o compromisso de reunir profissionais, pesquisas e experiências em torno da cultura gráfica brasileira. O encontro nasceu do desejo de compreender e valorizar as múltiplas dimensões dos modos de produção dos impressos do passado – suas oficinas, técnicas, materiais e linguagens –, aproximando universidades, museus, projetos e profissionais dedicados à preservação e à reinvenção desses saberes.

Sua trajetória está ligada ao projeto Memória do Pão de Santo Antônio (2012–2015), que deu origem ao Museu Tipografia Pão de Santo Antônio, inaugurado em 2015, em Diamantina, com apoio da UFMG. Desde então, o Fórum consolidou-se como um espaço de partilha e reflexão sobre o patrimônio gráfico, com atividades realizadas no Teatro Santa Izabel e no próprio Museu Tipografia, sediado na Associação do Pão de Santo Antônio, ambos marcos da história da cidade.

Em 2025, quando o Museu completa dez anos de atividades, o Fórum celebra essa trajetória com uma programação que reúne conferências, mesas de debate, exibições e ações práticas voltadas à preservação, experimentação e difusão da cultura gráfica.

Pensado como um espaço de encontro, o Fórum convida o público a refletir sobre o passado e o presente da cultura gráfica no Brasil e a celebrar a materialidade dos impressos e ofícios que moldaram nosso patrimônio gráfico.

+info

http://www.museutipografia.com.br

O Diretor da Escola de Belas Artes da UFMG, no uso de suas atribuições estatutárias e regimentais, torna público para conhecimento dos Colegiados dos Cursos de Graduação da EBA, dos estudantes regularmente matriculados na EBA e da comunidade da Escola de Belas Artes, as condições para a concessão de Auxílio Financeiro a o Estudante para apoio à realização de projetos acadêmicos, no 1º e 2° semestre letivo de 2025.

Edital Completo

Texto: Assessoria do Centro Cultural UFMG

No dia 13 de novembro de 2025, próxima quinta-feira, às 19 horas, o Centro Cultural UFMG recebe em seu auditório a artista visual, curadora e pesquisadora Cláudia França para uma conversa sobre as pesquisas realizadas por artistas, discutindo o que separa a prática de ateliê da pesquisa acadêmica. A atividade é um desdobramento da exposição Nuvem na Galeria. A entrada é gratuita, com classificação livre.

Artistas pesquisam?

Cláudia França conduzirá uma conversa sobre as pesquisas realizadas por artistas, refletindo sobre o que poderia, em tese, distinguir a prática de ateliê da pesquisa acadêmica. A pesquisadora também abordará aspectos do projeto de pesquisa que fundamenta sua atuação como docente permanente do Programa de Pós-Graduação em Artes da Universidade Federal do Espírito Santo (PPGA/UFES) e que norteia o pensamento e as ações do grupo de pesquisa NUVEM – Núcleo de Estudos em Visualidades, Espacialidades e Materialidades em Arte Contemporânea.

Após sua fala, a curadora realizará uma visita guiada à exposição ‘Nuvem na Galeria’, em exibição na Sala Celso Renato de Lima. A vinda da artista a Belo Horizonte é financiada com recursos da Pró-Reitoria de Pesquisa e Pós-Graduação da UFES.

Sobre o grupo, os artistas expositores e a curadora

O grupo NUVEM é tanto uma experimentação quanto um agregado humano que vê no estudo dos processos de criação possibilidades de deslocamento, incertezas, pesos e levezas, bem como diálogos de categorias artísticas distintas: performance, fotografia, instalação, gravura, vídeo, objeto, desenho e a palavra-texto como materialidade. Cada ideia convoca a sua materialização no trânsito possível entre categorias, sem desfiar o fio que promove a continuidade das preocupações poéticas de cada um de seus membros.

Atualmente o coletivo é composto por 12 membros: Marcelo Gandini e João Cóser, como doutorandos; Iasmim Dala Bernardina, Juno Uno e Samylla Mendes, como mestrandas; e os egressos André Magnago, Francisco Pereira, José Henrique Rodrigues, Karol Rodrigues e Luan Coelho. O grupo também acolhe estudantes de graduação em Artes Visuais: Frances Pereira Fernandes (PIBIC) e Lorena Bragança (TCC). Participam da exposição Francisco Pereira, Marcelo Gandini, João Cóser, André Magnago, José Henrique Rodrigues, Karol Rodrigues, Iasmim Dala Bernardina e Luan Coelho.

Cláudia França, natural de Belo Horizonte, graduou-se em Desenho e Escultura pela Escola de Belas Artes da UFMG. É mestre em Artes Visuais pela UFRGS e doutora em Artes pela UNICAMP. Recentemente, concluiu sua pesquisa de pós-doutorado na área de Psicologia pela FAFICH/UFMG. A artista e pesquisadora é responsável pela coordenação do grupo que estuda, via sua própria produção artística, o processo de criação como fenômeno.

‘Artistas pesquisam?’- conversa com a artista e curadora Cláudia França
Data: 13 de novembro de 2025
Horário: às 19 horas
Local: Auditório do Centro Cultural UFMG
Entrada gratuita
Classificação livre

O Centro Cultural UFMG fica na Av. Santos Dumont, 174 – Centro | BH

Texto: Assessoria do Centro Cultural UFMG

Elena Ventura convida para a abertura da sua exposição individual ‘Fragmentos Velados: encontros com o gótico’. A mostra reúne xilogravuras, gravuras em metal e monotipias que celebram a trajetória da artista em constante diálogo com o imaginário gótico, especialmente a partir de uma pesquisa dedicada à tradição do medo e do assombro no Brasil. O evento acontece no dia 14 de novembro de 2025, sexta-feira, às 19 horas. As obras poderão ser vistas até 11 de janeiro de 2026. A entrada é gratuita e tem classificação livre.

Artista e pesquisadora, Elena Ventura é graduada em Artes Visuais pela UFMG, com habilitação em Artes Gráficas. Atualmente é bolsista pela PROBIC/Fapemig com a pesquisa “Gótico na xilogravura brasileira”, orientada pela professora Eliana Ambrosio. Seu trabalho propõe a difusão e a análise da tradição do medo no Brasil, abordando seus desdobramentos estéticos sob as perspectivas do sublime, do grotesco e do onírico.Abertura: 14 de novembro de 2025 | às 19h
Visitação: até o dia 11/01/2026
Terças a sextas: 9h às 20h
Sábados, domingos e feriados: 9h às 17h
Espaço Experimentação da Imagem
Endereço: Av. Santos Dumont, 174 – Centro
Entrada gratuita

A Prefeitura Municipal de Ouro Preto, por meio da Secretaria Municipal de Cultura e Turismo, convidou a Professora Yacy-Ara Froner e o Professor Luiz Souza, da Escola de Belas Artes, para a outorga da Medalha do Aleijadinho, que será concedida durante a 46ª Semana de Aleijadinho, evento que ocorre anualmente no município, em 18 de novembro — o Dia do Barroco Mineiro. A solenidade acontecerá no Santuário de Nossa Senhora da Conceição, em Ouro Preto/MG, às 19h, logo após Missa Solene.

A honraria tem por objetivo reconhecer atuações relevantes na preservação do patrimônio histórico, na valorização das artes e na promoção da cultura brasileira, com destaque para iniciativas vinculadas ao programa PAC Cidades Históricas, que beneficia Ouro Preto, reconhecida como Cidade Patrimônio da Humanidade pela UNESCO. Trata-se de uma tradicional forma de homenagem institucional que reforça a importância dos bens culturais e artísticos locais.

A 46ª edição da Semana de Aleijadinho integra um programa cultural que há décadas celebra o legado do escultor e arquiteto Antônio Francisco Lisboa (conhecido como Aleijadinho) e movimenta exposições, visitas guiadas, missas e oficinas em Ouro Preto. Por ocasião da edição anterior, foi divulgado que o encerramento ocorrerá no Santuário de Nossa Senhora da Conceição com o toque de sinos, a entrega das medalhas e a aposição de flores no túmulo do mestre Aleijadinho.

Essa iniciativa reforça o compromisso da Prefeitura de Ouro Preto com a cultura local, ao articular poder público, entidades de patrimônio e comunidade em torno de uma agenda que prestigia a arte barroca mineira e o patrimônio material da cidade-tombamento. O evento fortalece não apenas a memória histórica, mas também as condições para o turismo cultural e para o envolvimento de cidadãos e organizações que atuam na valorização das artes e do patrimônio.