Peças de Teatro

FICHA TÉCNICA/ EQUIPE

ATUAÇÃO: Olivia Ilyod, Tati Ane Ted, Thalis Vilas Dama e Thiago Queiroz

DIREÇÃO: Dê Jota

ASS. DE DIREÇÃO: Thiago Queiroz

DIREÇÃO MUSICAL: Thiago Queiroz

ADAPTAÇÃO DRAMATÚRGICA DO TEXTO “ENTRE QUATRO PAREDES” (de Jean-Paul Sartre) : Glauco Pulvirenti

MAQUIAGEM: Ana Laura (à confirmar) Rita Naj

FIGURINO:  Amaranta Tobar Nilo

ILUMINAÇÃO: Veec Santos, Minhoca e Will

CONCEPÇÃO CENOGRÁFICA: Coletiva com orientação do Técnico Daniel Ducato (ARC-EBA)

CENÁRIO: Paulo Victor

COMUNICAÇÃO: Soriedem, Olivia Llyod e Guilherme Victor 

ORIENTADORA: Profª Bya Braga

PRODUÇÃO EXECUTIVA: Thalis Vilas Dama; Guilherme Luz

PRODUÇÃO: Guilherme Luz

ASS. DE PRODUÇÃO: Vinicius Sbampato

AGRADECIMENTOS:
Manoel Bispo da Silva Filho (Pai)
Daniela Carmen Martins Bispo da Silva (Mãe)
Bya Braga (Orientadora)

Triz Tristão
Daniel Ducato (Técnico em Cenotécnica, Depto. de Artes Cênicas-EBA-UFMG)
Ismael Soares (Técnico em Iluminação, Depto. de Artes Cênicas-EBA-UFMG)

Eliezer Sampaio (Área de Iluminação, SLOP-EBA-UFMG)
Wal (SLOP)

Todo corpo docente do Curso de Graduação em Teatro da EBA-UFMG   
Todas as pessoas que contribuíram na rifa

RESUMO DA OBRA: A história se passa inteiramente em um único ambiente, uma sala que simboliza o inferno. Três personagens são condenados a viver eternamente juntos, confrontando suas falhas, segredos e arrependimentos. A frase icônica “O inferno são os outros” sintetiza a temática, que aborda a dificuldade dos seres humanos em lidar com as suas consciências e com os julgamentos alheios.

CLASSIFICAÇÃO ETÁRIA: Não recomendado para menores de 12 (doze) anos

DATAS E HORÁRIOS:

03, 04 e 05 de julho de 2025

Horário: 19h

Local: Sala Preta – Anexo do Teatro da EBA-UFMG

DISTRIBUIÇÃO DE INGRESSO E COMO OBTER: Os ingressos serão disponibilizados gratuitamente pela plataforma Sympla. Para garantir o acesso, o público deverá acessar o link do evento, selecionar a data desejada e realizar a inscrição. A entrada é gratuita, mas os lugares são limitados.

Em um reino na Polônia, Segismundo vive desde pequeno acorrentado em uma torre, por ordens de seu pai, o rei Basílio, para tentar impedir que uma profecia se cumprisse: este seria o monarca mais cruel e terrível já nascido. Após vinte anos, o rei, arrependido, ordena que seu filho seja trazido de volta ao palácio, para que ocupe, a partir de então, sua posição de príncipe e sucessor do trono. Já habituado à sua condição de prisioneiro, agora, conhecendo pela primeira vez o que há além dos muros da torre, Segismundo tenta diferenciar o que é sonho e realidade.

Serviço

Espetáculo: A Vida é Sonho
Datas: 25 a 29 de junho de 2025
Horários: Quarta a sábado às 20h; domingo às 19h
Local: Galpão 1 da Funarte MG – Rua Januária, 68, Centro – Belo Horizonte/MG
Ingressos: R$ 20 (inteira) | R$ 10 (meia-entrada)
Duração: 90 minutos
Classificação indicativa: 12 anos

Ingressos disponíveis pelo Sympla no link: https://www.sympla.com.br/evento/a-vida-e-sonho/2979758

Equipe: Banda Deamantes

Orientador: Prof. Eduardo Andrade (Departamento de Artes Cênicas, EBA, UFMG)

O mundo está à beira do colapso e um show de rock ecoa como grito de resistência. Com músicas da banda Pink Floyd, “A Sétima Trombeta” narra a luta de corpos que não aceitam o silêncio imposto. Entre ruínas e distorções, emerge a urgência de questionar sistemas e estruturas opressivas. A cada acorde, uma ferida se abre, e uma possibilidade de revolta também. Um ritual sonoro contra o fim.

Classificação Etária: 12 anos

Datas: Dias 24, 25 e 26,

Horários: 19:30 Apresentação de Clarissa Nadú e 20:00 A Sétima Trombeta

Local: Auditório do Belas Artes

Distribuição de ingresso: 30 min antes do espetáculo. 160 lugares

Agradecimentos:

Paula Sharon e Geraldo Magela (Mãe e Pai)

Webster Yuh (Tio)

Diogo Gonçalves (Irmão)

Eduardo dos Santos Andrade (Orientador)

Sávio Rocha (Técnico do Figurino)

Eliezer Sampaio e Ismael Soares (Técnico do LIC)

Daniel Ducato (Técnico do Cenotécnico)

Bya Braga (Coordenadora do TCC)

Lucas Souza (Professor)

Wal e todos da SLOP

Todo o corpo docente do Teatro

Todos que apoiaram o projeto comprando as rifas

FICHA TÉCNICA

DIREÇÃO:

Athos Ferreira

ELENCO:

Bambis

Leonardo Heytor

Mayk Will

Pedro Oliveira

Samuel Siqueira (TCC Bacharelado Teatro)

Thales Barbosa

Vinícius Joos

PARTICIPAÇÃO ESPECIAL: Clarissa Nadú

CONCEPÇÃO GERAL:

Samuel Siqueira

DRAMATURGIA:

Athos Ferreira e elenco

CENOGRAFIA:

Samuel Siqueira

ASSISTENTE DE CENOGRAFIA: Ana Pio

Pedro Oliveira

Vinícius Sbampato

Aretha

FIGURINO E MAQUIAGEM: Ana Laura Lopes

ILUMINAÇÃO:

André Givisiez

OPERAÇÃO DE LUZ:

André Givisiez

SONOPLASTIA:

Leonardo Heytor

OPERAÇÃO DE SOM:

Yuri Vilaça

PREPARAÇÃO CORPORAL: Athos Ferreira e Vinícius Sbampato

PREPARAÇÃO VOCAL:

Athos Ferreira e Stephan Bryan

FOTÓGRAFA:

Jebs Lima

DIVULGAÇÃO/REDES SOCIAIS: Wellison Silva

PRODUÇÃO:

Ana Pio

Vinícius Sbampato

ASSISTENTE DE PRODUÇÃO: Pedro Oliveira

Texto: Assessoria do Centro Cultural UFMG

Nos dias 20, 21 e 22 de maio de 2025, às 18h30, o Centro Cultural UFMG sedia a primeira edição do ‘Festival do Oblíquo’, um festival de cenas curtas e cômicas realizado pelo Coletivo Ordinários, que procura proporcionar um momento de experimentação e encontro de artistas interessados no humor como ferramenta de reflexão e diversão, bem como uma provocação para o pensamento crítico por meio do riso. A entrada é gratuita, com classificação indicativa de 16 anos.

O festival

O ‘Festival do Oblíquo’ consiste em uma mostra de cenas curtas cuja linguagem central é a comédia. Através da curadoria de Joyce Malta, Marcus Carvalho, Carmen Marçal e Michelle Sá, o ‘Coletivo Ordinários’ reúne sete trabalhos cômicos, juntamente com dois de seus próprios trabalhos, que contemplam diversas linguagens: palhaçaria, bufonaria, farsas, sátiras e demais subgêneros. Com seus olhares atentos, sensíveis e provocadores, eles foram responsáveis por selecionar as cenas que vão dar vida (e gargalhada) à primeira edição do festival.

Confira a programação completa do festival:

20/05/2025 – Primeiro dia

Um dia normal no busão
O que você já passou num busão? Tomou janelão, teve motorista grosso, ônibus lata de sardinha, pregador, gente ouvindo rádio e celular com volume no talo, morador de rua pedindo dinheiro, vendedor de bala, assalto dentro do ônibus, gente armando barraco? Em ‘Um dia normal no busão’ você poderá entrar em um ônibus e viver, ou reviver, um pouquinho de várias situações. Alerta: possíveis gatilhos para situações da sua vida!

Elenco: Wagner Café, Débora Guimarães, Bia Lazzarini, Lorraine Smith, Leonardo Cardoso, Alana Schambackler, Ana Caracol.
Direção: Thales Barbosa
Operação de luz: Léo Campos

Final Feliz
A ‘Final Feliz’ é uma firma de matadores de aluguel clandestina que trabalha há anos no mercado sem deixar rastros. Numa sexta-feira caótica e chuvosa, quatro pessoas aleatórias vão até a empresa para eliminar pessoas indesejadas de suas vidas.

Direção e dramaturgia: Tião Mansur
Elenco: Jefferson Alexandre, Dora Campos, Stephanie Lorrane e Lincoln Siqueira.
Técnica: Tião Mansur e Erick D. Rodrigues
Iluminação: Vanessa Ambrozio

G.A.M.A
Após passar muito tempo enquanto ouvinte de um grupo de apoio à perda gestacional, uma palhaça finalmente toma coragem de contar a sua história. A perda precoce de seu filho David, que não chegou a nascer para o mundo, mas nasceu, viveu e marcou seu coração.

Direção, dramaturgia e atuação: Kaline Barboza
Direção de arte e sonoplastia: Thaddeus
Iluminação: Rafaela Silva Rezende
Produção: PoliAmor

21/05/2025 – Segundo dia

Marte
Três astronautas são enviadas pela BRASA para uma missão em Marte. Lá elas passam por diversas situações conflituosas, divertidas e inesperadas.

Dramaturgia e direção coletiva
Atuação: Fernanda Bumi, Nina Mozar, Júlia Oliveira, Anna Brito, Víctor Hilbert
Técnica: Kauan John, Karine Amai

ACENA
Pierrot, um clássico personagem da commedia dell’arte, está prestes a realizar ‘A CENA’. Enquanto isso, ele brinca e satiriza com a criação teatral contemporânea. Entre desabafos e criações de roteiros, o palhaço divide seus pensamentos sobre o amor, o teatro e ‘A CENA’.

Baseado em textos de Pedro Rabelo e Gabriela Araújo
Dramaturgia: Pedro Rabelo
Direção Coletiva: Sheila Oliveira Pedro Rabelo
Preparação corporal, iluminação e sonoplastia: Sheila Oliveira
Figurino e Cenografia: Heros Pereira
Maquiagem: Pedro Rabelo
Contrarregra: Heros Pereira e Amadeu Campos

Eu & o cu
Universal, democrático e polêmico: ele, o esfincter anal, cu para os íntimos. Apaixonado por cus e dono de experiências íntimas intensas com ele, como levar uma facada no dito cujo, Fávero divide com a plateia suas histórias e pirações filosóficas sobre o cu.

Direção, dramaturgia e atuação: Fávero
Operação de luz: Sheila Oliveira

22/05/2025 – Terceiro dia

Mamãe Bate, Mamãe Ama
‘Mamãe Bate, Mamãe Ama’ é mais que um programa, ele é o meu, o seu, o nosso guia de como prejud… CRIAR nossos filhos de forma manipuladora, controladora e chantagista! No ar de segunda a sexta, no horário nobre da TV Precária.
Direção: Júlia Camargos
Dramaturgia e atuação: Sam Abranches
Orientação: Anderson Ferreira, Danilo Mata
Figurino: Anderson Ferreira
Costureira: Agnes Léia
Operação de Luz e Som: Carlos Nogueira
Sonoplastia: Júlia Camargos

Tânatos
Em um ambiente carregado de tensões, uma mulher vestida de preto abre a cena, que se rompe com a entrada abrupta de uma noiva. O branco do vestido contrasta com a escuridão ao redor e a sua inquietação denuncia algo sombrio por trás do véu. Em meio a uma festa, a busca de refúgio nos braços dos convidados e de outro homem que, atormentado pelo desejo e o medo, cede. Com elementos do teatro épico, o breve encontro entre as personagens e o público é um convite ao confronto pessoal de nossas perdas e medos, dilemas existenciais nas convenções sociais.

Ficha técnica
Texto: Lucélia Benvinda e Luiza Boari
Dramaturgia: Luiza Boari
Co-dramaturgia: Lucélia Benvinda
Direção: Lucélia Benvinda
Produção: Inara Lima
Elenco: Deyvi Dias, Luiza Boari, Vanessa Cerqueira
Iluminação: Léo Campos
Cenografia: Mover Coletivo
Figurino: Mover coletivo e Vanessa Cerqueira
Trilha sonora: Mover Coletivo

Memórias de Dentro
‘Memórias de Dentro’ te convida a entrar na casa de uma família de quatro gerações de mulheres negras e compartilhar momentos de afeto, risada e dois dedinhos de prosa. Mais uma vez, Vó Rosa, Dona Bete, Ariana e Kaká vão passar o Natal do jeito que elas mais gostam, de casa cheia. No meio de muita correria, transformações e revelações, essa família passa por situações cotidianas, com um toque de sensibilidade, que deixa tudo mais leve e acolhedor. E você, já sabe onde vai comer um peru nessa ceia?

Direção: coletiva
Dramaturgia: coletiva
Atuação: Ariana Custódio, Eliza Nunes, Karine Amai e Lizlayne
Operador de Luz e som: Kauan John

Oficina de iniciação à palhaçaria

Como forma de fomentar as linguagens cômicas, o festival oferecerá, em seu último dia de evento, a oficina de ‘Iniciação à palhaçaria’, ministrada pela atriz e palhaça Juliene Lellis. Essa atividade trabalhará a comicidade, o tempo cômico e a composição da figura. Será aprofundado o trabalho de construção de cada palhaço (a) como figura a partir de exercícios teatrais e de improvisação. Inscrições em: https://bit.ly/4j8zO1B

Festival do Oblíquo
Data: 20, 21 e 22 de maio de 2025
Horário: 18h30
Local: auditório do Centro Cultural UFMG
Entrada gratuita
Classificação indicativa: 16 anos

Texto: Divulgação

O Complexo Cultural Funarte MG recebe novamente o espetáculo O Som do Mundo Desmoronando, com dramaturgia coletiva, orientada e dirigida pelo Prof. Dr. Altemar Di Monteiro e livremente inspirado nos escritos de Paul B. Preciado e Achille Mbembe. Dessa vez, a peça tem entrada franca e integra a Programação do 19º Festival de Verão da UFMG e fica em cartaz de 21 a 23 de março (sexta a domingo), sempre às 19h30. 

Com 21 atuantes em cena,  a obra propõe uma experiência sensorial intensa, na qual corpos em movimento dialogam com o silêncio e um design sonoro envolvente. A proposta bilíngue (português/libras) transcende a acessibilidade, buscando acolher tanto corpos ouvintes quanto surdos, criando uma dramaturgia que se debruça sobre o ruir e o reconstruir, ouvir e não ouvir. 

Em diálogo com o conceito de disphoria, cunhado por Preciado, a peça explora a noção de inadequação para refletir sobre uma dimensão existencial que define nosso tempo e reafirmar que corpo e mundo nunca estiveram separados. 

No palco, narrativas de resistência (e sua cooptação neoliberal) se entrelaçam com reflexões sobre a devastação ecológica e humana, compondo um mosaico de utopias e descrenças que ressoam no agora. A criação toma como inspiração o cortejo zapatista realizado nas ruas México em dezembro de 2012, explorando as perguntas que ele ecoa: o que é necessário desmoronar para que outro mundo possa emergir? A pergunta não é se as estátuas devem ou não cair. A questão é decidir o que fazer com os escombros. 

A montagem conta com a parceria da BH Em Libras através de projeto de pesquisa em orientação com o Professor Altemar Di Monteiro. Nas ruínas de um tempo em transição, baratas, pássaros, ativistas, bombeiros, cientistas, fotógrafos, eletricistas, intérpretes, produtoras culturais, atores, atrizes e outros seres insólitos constroem territórios de insurgência e criação. Questionando o imaginário brutalista e inspirades na luta zapatista, “O Som do Mundo Desmoronando” é mais que um espetáculo: é um manifesto poético. Convoca o público a escutar o caos, perceber os escombros e imaginar novos voos. Entre o desmoronamento e a reconstrução, esta obra performativa é um convite para sonhar: mesmo com asas quebradas. 

Segundo o professor Altemar Di Monteiro, diretor da primeira montagem no curso após sua recente chegada na Graduação em Teatro da UFMG, a peça possui uma importância singular ao reafirmar a relação intrínseca entre poética e pedagogia teatral. “O processo criativo dessa peça ofereceu ao elenco uma imersão em diversas camadas do fazer teatral: da criação de uma dramaturgia colaborativa ao aprofundamento no trabalho de ator e atriz, passando pela concepção de visualidades e, principalmente, pelos debates sobre teatro performativo e segurança cênica. Discutimos, além de teorias do processo criativo em teatro, normas técnicas dos equipamentos e a relação com a produção cultural de forma integrada”, destaca Di Monteiro. 

Para o professor, dramaturgo e encenador, “uma graduação em teatro forma, acima de tudo, trabalhadores da cultura. Estamos preparando pessoas que poderão decidir os rumos das artes e da cultura no país. Para isso, é indispensável um processo continuado que articule teoria e prática, permitindo uma formação sólida para futuros artistas e professores de teatro”. 

FICHA TÉCNICA 

Direção e Orientação de Dramaturgia: Altemar Di Monteiro | Assistência de Direção: Eliezer Sampaio Lili | Texto: Coletivo, livremente inspirado nos escritos de Paul B. Preciado e Achille Mbembe
Elenco: Ana Di Ângelo, Deávila Marques, Dinalva Andrade, Eliezer Sampaio Lili, Gabrielle Vasques, Kemills Dunda, Larissa Ferreira, Luan Castro, Luisa de Paula, Marcos Andrade, Maria Moreira, Marina Batista, Matyane Andrade, Paloma Mackeldy, Paulo Vitor Aguero, Sereia Dias, Sofia de Paula, Tatiane Evellyn, Tereza Castro e Victor Amaral

Direção Musical: Luisa de Paula |Preparação Vocal e Orientação Musical: Tatá Santana |Engenharia de Som: Ivo Ivo Ivo | Mixagem de Som: Wellyn | Trilha de Estúdio: Pauleiramad Home Studio e Wellyn | Operação de Som: Sereia Dias | Iluminação: Ismael Soares | Operação de Iluminação: Ismael Soares | Vídeos: Gabrielle Vasques, Gabriel Guimarães e Guilherme Victor | Operação de vídeos: Tereza Castro | Orientação de Figurinos e Adereços: Sávio Rocha e Daniel Ducato | Preparação Corporal: Paloma Mackeldy, Maria Moreira e Eliezer Sampaio Lili | Orientação de Animação de Bonecos: Daniel Ducato | Fotografia: Kêmilly Soares, Gabriel Guimarães e Guilherme Victor | Apoio técnico: Ana Cristina Alcântara, Lucy Ribeiro e Ellen Caroline | Libras: Marcos Andrade e Dinalva Andrade | Projeto Gráfico: Duda Carmona | Realização: Graduação em Teatro / Escola de Belas Artes / UFMG

Espetáculo “O Som do Mundo Desmoronando”
Data: 21 a 23 de março, 19h30. 
Local: Funarte – Galpão 04 (Rua Januária, 68 – Centro | Belo Horizonte/MG) 
Gratuito
Duração: 100min
Classificação: 12 anos

O espetáculo O Som do Mundo Desmoronando, com dramaturgia coletiva, orientada e dirigida pelo Prof. Dr. Altemar Di Monteiro, é livremente inspirado nos escritos de Paul B. Preciado e Achille Mbembe, possui 23 atuantes em cena e propõe uma experiência sensorial intensa, onde corpos em movimento dialogam com o silêncio e um design sonoro envolvente. A proposta bilíngue transcende a acessibilidade, buscando acolher tanto corpos ouvintes quanto surdos, criando uma dramaturgia que se debruça sobre o ruir e o reconstruir, o ouvir e o não ouvir. A obra estreia nos palcos de Belo Horizonte, no Galpão 4 da Funarte MG, e ficará em cartaz de 5 a 8 de fevereiro (quarta a sábado), sempre às 20h30. Em diálogo com o conceito de disphoria, cunhado por Preciado, a peça explora a noção de inadequação para refletir sobre uma dimensão existencial que define nosso tempo e reafirmar que corpo e mundo nunca estiveram separados.

Sinopse:

Em um mundo em colapso, onde as certezas caem como monumentos antigos, “O Som do Mundo Desmoronando” descortina um tempo de transição. Livremente inspirada nos escritos de Paul B. Preciado e Achille Mbembe, a peça entrelaça narrativas de resistência com as marcas de uma destruição ecológica e humana que pulsa em nosso tempo. Nos escombros, histórias emergem: baratas, ativistas, cientistas e seres insólitos dançam, insurgem e fazem algo, enquanto o silêncio ecoa tão alto quanto o som. Mais que uma peça, este é um convite para escutar o inaudível, enxergar o invisível e, mesmo com asas quebradas, imaginar algum voo (im)possível.

Quanto maiores são as estátuas, mais generosos os escombros.

No palco, narrativas de resistência (e sua cooptação neoliberal) se entrelaçam com reflexões sobre a devastação ecológica e humana, compondo um mosaico de utopias e descrenças que ressoam no agora. A criação toma como inspiração o cortejo zapatista realizado nas ruas México em dezembro de 2012, explorando as perguntas que ele ecoa: o que é necessário desmoronar para que outro mundo possa emergir? A pergunta não é se as estátuas devem ou não cair. A questão é decidir o que fazer com os escombros.

A montagem conta com a parceria da BH Em Libras através de projeto de pesquisa em orientação com o Professor Altemar Di Monteiro. Nas ruínas de um tempo em transição, baratas, pássaros, ativistas, bombeiros, cientistas, fotógrafos, eletricistas, intérpretes, produtoras culturais, atores, atrizes e outros seres insólitos constroem territórios de insurgência e criação. Questionando o imaginário brutalista e inspirades na luta zapatista, “O Som do Mundo Desmoronando” é mais que um espetáculo: é um manifesto poético. Convoca o público a escutar o caos, perceber os escombros e imaginar novos voos. Entre o desmoronamento e a reconstrução, esta obra performativa é um convite para sonhar: mesmo com asas quebradas.

Segundo o professor Altemar Di Monteiro, diretor da primeira montagem no curso após sua recente chegada na Graduação em Teatro da UFMG, a peça possui uma importância singular ao reafirmar a relação intrínseca entre poética e pedagogia teatral. “O processo criativo dessa peça ofereceu ao elenco uma imersão em diversas camadas do fazer teatral: da criação de uma dramaturgia colaborativa ao aprofundamento no trabalho de ator e atriz, passando pela concepção de visualidades e, principalmente, pelos debates sobre teatro performativo e segurança cênica. Discutimos, além de teorias do processo criativo em teatro, normas técnicas dos equipamentos e a relação com a produção cultural de forma integrada”, destaca Di Monteiro. Para o professor, dramaturgo e encenador, “uma graduação em teatro forma, acima de tudo, trabalhadores da cultura. Estamos preparando pessoas que poderão decidir os rumos das artes e da cultura no país. Para isso, é indispensável um processo continuado que articule teoria e prática, permitindo uma formação sólida para futuros artistas e professores de teatro”.

SERVIÇO:

05 a 08 de fevereiro, 20h30.

Sessão extra no dia 08, às 16h (com debate após a cena)

Local: Funarte – Galpão 04 (Rua Januária, 68 – Centro | Belo Horizonte/MG)

Valor: R$ 10,00 / R$ 5,00 Ingressos : Sympla (https://www.sympla.com.br/evento/espetaculo-o-som-do-mundo-desmorona ndo/2804748) ou bilheteria da Funarte.

Duração: 100min

Classificação: 12 anos

Entrada Franca: Estudantes da Graduação em Teatro, Graduação em Dança, Teatro Universitário, Cicalt ou Cefart (limitado a 50 ingressos por sessão, até 40min antes do espetáculo).

FICHA TÉCNICA

Direção e Orientação de Dramaturgia: Altemar Di Monteiro | Assistência de Direção: Eliezer Sampaio Lili | Texto: Coletivo, livremente inspirado nos escritos de Paul B. Preciado e Achille Mbembe
Elenco: Ana Di Ângelo, Alexandre de Oliveira Santos, Cecília Saruê, Deávila Marques, Dinalva Andrade, Eliezer Sampaio Lili, Gabrielle Vasques, Kemills Dunda, Larissa Ferreira, Luan Castro, Luisa de Paula, Marcos Andrade, Maria Moreira, Marina Batista, Matyane Andrade, Paloma Mackeldy, Paulo Vitor Aguero, Sereia Dias, Sofia de Paula, Tatiane Evellyn, Tereza Castro, Victor Amaral e Wellyn

Direção Musical: Luisa de Paula |Preparação Vocal e Orientação Musical: Tatá Santana |Engenharia de Som: Ivo Ivo Ivo | Mixagem de Som: Wellyn | Trilha de Estúdio: Pauleiramad Home Studio e Wellyn | Operação de Som: Sereia Dias | Iluminação: Ismael Soares | Operação de Iluminação: Ismael Soares | Vídeos: Gabriel Guimarães e Guilherme Victor | Operação de vídeos: Tereza Castro | Orientação de Figurinos e Adereços: Sávio Rocha e Daniel Ducato | Preparação Corporal: Paloma Mackeldy, Maria Moreira e Eliezer Sampaio Lili | Orientação de Animação de Bonecos: Daniel Ducato | Fotografia: Kêmilly Soares, Gabriel Guimarães e Guilherme Victor | Apoio técnico: Ana Cristina Alcântara, Lucy Ribeiro e Ellen Caroline | Libras: Alexandre de Oliveira Santos, Marcos Andrade e Dinalva Andrade | Projeto Gráfico: Duda Carmona | Realização: Graduação em Teatro / Escola de Belas Artes / UFMG