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Diário
de Bordo - 14/03/2001
Projeto
"Arte e Artesanato":
I —
Coleta de material desenvolvido em sala
Proposta
de se filmar as aulas
Colocação
do conceito de visibilidade como questão de posição
política
II —
Campos de pesquisa formação dos grupos de
trabalho
Etimológico
/ filosófico
Histórico
Tecnológico
Sociológico
Imagético
(responsável pelo banco de imagens do trabalho: xerox
/ fotos / tapes/ slides)
Recorte
do universo de pesquisa: a Arte Brasileira em Belo Horizonte,
em Minas Gerais e no mundo
Texto
de CANCLINI:
"O
que chamamos arte não é apenas aquilo que
culmina em grandes obras, mas um espaço onde
a sociedade realiza sua produção visual. É
nesse sentido amplo que o trabalho artístico, sua
circulação e seu consumo configuram um lugar
apropriado para compreender as classificações
segundo as quais se organiza o social." (p. 246)
Arte
como espaço apropriado para a produção,
conceito que remete ao pensamento de Duchamp.
Conceito
de circuito de Duchamp: artista/obra/espaço da obra
e a espectador.
"A
Arte corresponderia aos interesses e gostos da burguesia
e de setores cultivados da pequena burguesia, desenvolve-se
nas cidades, fala delas e, quando representa paisagens do
campo, faz isso com uma ótica urbana." (p. 242)
"O
artesanato, ao invés disso, é visto como um
produto de índios e camponeses, de acordo com sua
rusticidade, com os mitos que aparecem em sua decoração,
com os setores populares que tradicionalmente o fazem e
o usam." (p. 243)
"As
dificuldades para redefinir a especificidade da arte e do
artesanato e interpretar cada um de seus vínculos
com o outro não se resolvem com aberturas de boa
vontade ao que opina o vizinho. A via para sair da estagnação
em que se encontra esta questão é um novo
tipo de investigação que reconceitualize as
transformações globais do mercado simbólico
levando em conta não apenas o desenvolvimento intrínseco
do popular e do culto, mas seus cruzamentos e convergências.
Como o artístico e o artesanal estão incluídos
em processos massivos de circulação das mensagens,
suas fontes de aproveitamento de imagens e formas, seus
canais de difusão e seus públicos costumam
coincidir." ( p. 245)
Os conceitos
desse autor devem ser relativizados
Tarefa
a ser desenvolvida pelo grupo sociológico: a inserção
do produto - Arte e Artesanato - no mercado e seu lugar
na economia
Conceito:
A
arte só passa a ter sentido a partir da revolução
que ocorre no Renascimento, quando as Artes Mecânicas
absorvem os conhecimentos das Artes Liberais e neste
sentido reinvidicam seu reconhecimento social. Isto devendo-se
também a questões econômicas, pelo fato
dos mesmos serem sobrecarregados com impostos o que não
ocorria com as Artes Liberais.
Fontes
de pesquisa para o desenvolvimento do trabalho: ASMARE e
Inhaúma
Texto
de MARTINS
Conceitos:
A Arte não foi feita para a venda enquanto o Artesanato
foi feito para a venda.
Conceitos
a serem trabalhados: desinteresse, função
e intenção diferenciando Arte e Artesanato.
Questões
históricas a serem trabalhadas: a Arte e o Artesanato
antes e após a Revolução Industrial.
Orientação
para leitura de ZANINI. História da arte brasileira,
v.1 — texto sobre Arte Indígena de Darci Ribeiro,
onde o conceito de função não pode
ser separado do conceito de belo
Questões
a serem trabalhadas: o mito e o belo
Kant
a percepção do belo é inata
Hulme
— teoria do gosto
Conceitos
desenvolvidos: de que a mídia atualmente é
quem determina os padrões de beleza.
O gosto
artístico da burguesia brasileira se encontra aquém
da burguesia internacional, procurando ainda padrões
academicistas, desconhecendo tanto a Bienal de Veneza quanto
a Documenta de Kassel.
BIBLIOGRAFIA
apresentada em sala:
CANCLINI,
Nestor Garcia. Culturas híbridas: estratégias
para entrar e sair da modernidade.
São Paulo: EDUSP, 1997.
MARTINS,
Saul. Arte popular figurativa. Belo Horizonte: Carranca,
1977.
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